Μουσική σύμπραξη: Eνδογενείς και εξωγενείς παράγοντες και προϋποθέσεις μιας αποδοτικής συνεργασίας και καλής λειτουργίας ενός μουσικού συνόλου

Abstract

Το κεφάλαιο αυτό πραγματεύεται τους ευρύτερους μουσικούς αλλά και εξωμουσικούς παράγοντες που αφορούν τη μουσική σύμπραξη σε όλα της τα στάδια. Τα θέματα έχουν επιλεγεί με βάση την προσδοκία να μπορεί να δημιουργείται κάθε φορά το κατάλληλο πλαίσιο, ώστε: α) οι μουσικοί κατά τη μουσική σύμπραξη να μπορούν να εκτυλίσσουν το πλήρες δυναμικό τους σε ατομικό και συλλογικό επίπεδο (οργανοπαιξία, εξωτερίκευση και εξέλιξη των προσωπικών μουσικών ιδεών, μουσική επικοινωνία), β) η διαδικασία της σύμπραξης να βιώνεται από τις/τους μουσικούς ως μια ανταποδοτική καλλιτεχνική και διδακτική εμπειρία, και γ) το τελικό όλον να είναι και να εκλαμβάνεται από το σύνολο των συντελεστών (μουσικοί και ακροατήριο) ως μεγαλύτερο από το άθροισμα των μερών του. Στο κεφάλαιο εξετάζονται υπό το πρίσμα της συλλογικής μουσικής ερμηνείας έννοιες και ζητήματα όπως λ.χ. η ρύθμιση της προσοχής, οι προϋποθέσεις και οι ψυχοφυσιολογικές αντιδράσεις κατά την εμπειρία του flow, η ετοιμότητα και προδιάθεση των μουσικών, η σημασία της καλής διάθεσης και επικοινωνίας κατά την ώρα των προβών, η προετοιμασία, ο προγραμματισμός και η βέλτιστη διαχείριση του διαθέσιμου χρόνου, η σημασία της κατάλληλης θερμοκρασίας και άλλων εξωτερικών συνθηκών, η στάση και η υγεία των μουσικών. Ερωτήματα, πειραματισμοί και απλές ασκήσεις βοηθούν στην καλύτερη κατανόηση των ζητημάτων.

This chapter deals with the broader musical and extra-musical factors that influence ensemble playing in all its various stages. The choice of topics is based on the aspiration to achieve the adequate framework, so that a) the players collaborating in an ensemble can unfold their full personal and collective potential (instrumental playing, externalisation and development of personal musical ideas, musical communication), b) the process of performing in an ensemble becomes a rewarding artistic and educational experience and c) the resulting total is effectively experienced by all parties involved (performers as well as members of the audience) as exceeding the mere sum of its constituent parts. Notions and topics such as attention regulation, conditions and psychophysiological reactions of flow, the musician’s disposition, the importance of positive mood and good communication during rehearsals, the preparation, planning and best use of available time, the importance of the right temperature and other environmental factors, posture and musicians’ health etc are being examined under the prism of collective musical interpretation. Questions, explorations and simple exercises help the readers to get a better grasp of the addressed issues.