Ιστορία και Δραματολογία Ευρωπαϊκού Θεάτρου

Abstract

Το βιβλίο εστιάζει στην ιστορία του θεάτρου από την Αναγέννηση έως το τέλος του δέκατου όγδοου αιώνα και περιέχει αναλύσεις αντιπροσωπευτικών έργων κορυφαίων Ευρωπαίων θεατρικών συγγραφέων εκείνης της περιόδου (Lope de Vega, Calderón de la Barca, Shakespeare, Corneille, Racine, Molière, Goldoni , Marivaux, Beaumarchais, Goethe, Alfieri). Το βιβλίο δίνει έμφαση στο κοινωνικοϊστορικό και ιδεολογικό περιβάλλον μέσα στο οποίο αναπτύχθηκαν τα θεατρικά είδη (τραγωδία, κωμωδία) καθώς και όλες οι πτυχές μιας θεατρικής παράστασης (σκηνογραφία, σκηνογραφία, υποκριτική). Εξετάζει τα γενικά χαρακτηριστικά και τις στιλιστικές ιδιαιτερότητες βασικών θεατρικών έργων που σημάδεψαν το πέρασμα από την Αναγέννηση στο ισπανικό μπαρόκ και στον γαλλικό κλασικισμό, καθώς και το δράμα του Διαφωτισμού, το αστικό δράμα του δέκατου όγδοου αιώνα και το Sturm und Drag. Κάθε κεφάλαιο συνοδεύεται από: α) αποσπάσματα θεατρικών έργων που αναλύονται ως προς την πλοκή, την κύρια ιδέα και τον χαρακτηρισμό των dramatis personae και β) αποσπάσματα από θεωρητικά κείμενα (π.χ. πρόλογοι, μελέτες, δοκίμια) ακολουθούμενα από σύντομο σχολιασμό. και με ασκήσεις που στοχεύουν να βοηθήσουν τον αναγνώστη να εμβαθύνει στα θέματα που συζητήθηκαν. Κάθε κεφάλαιο ολοκληρώνεται με μια σειρά ερωτήσεων πολλαπλής επιλογής που στοχεύουν στη διευκόλυνση της αφομοίωσης των σημείων που τέθηκαν.

The book focuses on the history of theatre from the Renaissance to the end of the eighteenth century and contains analyses of representative plays by leading European playwrights of that period (Lope de Vega, Calderón de la Barca, Shakespeare, Corneille, Racine, Molière, Goldoni, Marivaux, Beaumarchais, Goethe, Alfieri). The book emphasizes the socio-historical and ideological milieu in which theatrical genres (tragedy, comedy) developed as well as all aspects of a theatrical performance (set design, scenography, acting). It examines the general characteristics and stylistic peculiarities of key plays that marked the passage from the Renaissance to the Spanish Baroque and to French classicism, as well as Enlightenment drama, the bourgeois drama of the eighteenth century and the Sturm und Drag. Each chapter is accompanied by: a) extracts from plays which are analysed in terms of the plot, the main idea and the characterization of the dramatis personae and b) extracts from theoretical texts (e.g. prologues, studies, essays) followed by a short commentary and by exercises aiming to help the reader delve deeper into the topics discussed. Each chapter concludes with a series of multiple-choice questions aiming to facilitate the assimilation of the points raised.